獲得今年第５３屆金馬獎年度台灣傑出電影工作者的導演趙德胤，以作品《再見瓦城》參與各大影展。首次參加第１７屆東京FILMeX影展的趙德胤，在東京接受《台灣新聞》的訪問。
趙德胤原本以為日本觀眾會比較含蓄，但是在東京FILMeX影展放映過後，收到熱烈回應，不但映後會有觀眾來要簽名，連公司的臉書也收到不少日本網友的來信。
趙德胤說，《再見瓦城》是一個普世價值的故事，人們為了過更好的生活而離開自己的家鄉，在世界各地都可能會發生，「這就是一個關於離開家的故事，但是也可以看的出來有點殘酷的愛情故事，因為兩個人的價值觀和理想有矛盾和衝突，而產生了一些悲劇」。雖然故事發生在泰國，但他認為故事的普世價值，日本觀眾應該也能收到他要傳達的訊息。
電影中描述了緬甸年輕華人偷渡到泰國打工的故事，趙德胤說，這部片講的就是家和異鄉人，在日本的華僑應該也能感同身受，「在異鄉的人，不管你有多成功，你還是會感覺到你是異鄉人的三個字烙印在你的心理面」。
多元背景啟發電影創作
《再見瓦城》是趙德胤第一部有劇本的劇情片，花了４年的時間創作。２０１２年就已經完成第一稿，原本講的是女主角蓮青偷渡到泰國，想去曼谷卻只能困在山裡的故事。但是隨著緬甸的政治氛圍改變，辦護照較為容易、邊境也不再那麼嚴格，所以故事發生的地點也隨之轉變，從開始創作到２０１５年開拍，劇本已經是第１２稿了。
片中，趙德胤用了很多素人演員，但是對於主角，他卻認為要專業演員才能做出精準的表演，因此他花時間去訓練演員，讓他們看起來像緬甸的華人，讓兩位主角在電影的表現是「看起來沒有表演，但是是精準的表演」，這是屬於導演趙德胤的堅持。
雖然讀的是設計，但各式各樣的電影和文學作品影響了趙德胤。他提到了瑞典導演柏格曼對他的啟發，也認為日本電影中呈現的東方哲學思維，是西方電影裡很難表達出的獨特哲學或思維。在金馬電影學院的時候，他也受到侯孝賢和李安兩位導演的影響，。
趙德胤說，從侯導身上他學到了怎麼拍素人，尤其是在很多限制、沒有資金或天數很趕的情況下也能拍得自然，而從李安身上，他學到了如何寫一個一般觀眾也能理解的故事，即便是複雜且有很多細節的故事。
他說，「我很像是跳躍了５０年的時空」，雖然才３０多歲，但因為自己的背景，讓他的生活細節和童年經驗和侯導這一輩比較相近，也影響到他的電影美學。另一方面，他學的是當代的電影，因此他很重視故事的邏輯和架構，他的電影養成同時受到東西方教育影響。
對趙德胤來說，電影是生活上分不開的工作，也是精神生活上的支柱，佔據生活中很大一部分，無法切割。
